CREATURA

Elena Martin Gimeno, España,112 Min. 2023 

T.JOVELLANOS GIJÓN, FICX, Sexualidad, 

Ganadora de la mejor película europea de la quincena de cineastas de Cannes. Premio Dunia Ayaso en SSIF. 

Con guión de Elena Martín y Clara Roquet, protagonizado por la propia Elena Martin, Claudia Malagelada y Mila Borrás, con 30, 15 y 5 años respectivamente. 

Tras mudarse con su pareja a la Costa Brava, Mila se da cuenta de que su pérdida de deseo sexual hacia su pareja, su bloqueo emocional, está en ella misma. Ahí empieza un viaje en el que revisa experiencias de su infancia y adolescencia con la esperanza de reconciliarse con su propio cuerpo, su propia sexualidad, recorriendo las “primeras veces”, su menstruación, masturbación, reconocimiento de vulva, de sentirse deseada. Biografía sexual y física, limpia de tabúes, recorriendo hitos en sentido inverso, de una Mila a la que brota una extraña erupción en la piel en momentos en los que aparece el deseo o su represión. Está erupción en la piel fue un recurso para concretar toda la abstracción teórica de las investigaciones y “bajar a tierra”. El cuerpo femenino y el deseo sexual como estigma. 

Elena quería “una película emocional, accesible y muy de piel. No quería que fuera un largo elitista o teórico”. Estudió el deseo en la infancia e hizo muchas entrevistas a mujeres sobre sus experiencias y recuerdos de la infancia y decidió no colocar a Mila en una familia-pareja represiva ni con traumas especiales, sino en una familia normal e incluso afable y preocupada. Solemos ver arquetipos de las relaciones sexuales en el cine y con una mirada muy misógina, codificada en lenguaje aprendido, pero no tienen nada que ver con la “experiencia de la ÍNTIMO”. “Es un cúmulo de experiencias en la vida las que te hacen y te cambian, el goteo constante e hiriente de una idea muy confusa sobre tu propia sexualidad genera una desconexión muy grande para muchas mujeres”. 

 

JÚLIA IST

Elena Martin, España, 90 Min. 2017 

COMERCIO GIJÓN, FICX, Erasmus,  

Julia se va de Erasmus a Berlín para terminar sus estudios de arquitectura. Un año allí que narra desde las soledades iniciales hasta las folies del final que le cuesta abandonar pasando por los nuevos amigos, los nuevos proyectos de trabajo, los nuevos amores, las nuevas emociones, las nuevas relaciones. 

Elena nos cuenta en el coloquio, 7 años después de hacerla que no es autobiográfica pero cuenta cosas sobre las que tienes algún control, siendo peli de bajo presupuesto, la hicieron en su tiempo de Erasmus y en dos o tres vacaciones más que pudieron irse allá. Sin guión, con lo que iban haciendo iban revisando, Vega el presentador le preguntó si se podía llamar “peligrafía”.  Ella hacía teatro experimental y el resto de actores eran colegas suyos del teatro. La película habla de desencanto emocional, de un personaje más inmaduro que tu en ese momento con el que se vuelve duro tratar. Es el momento que en el que crees que eres mayor y no lo eres. Empezamos haciendo un personaje muy parado, con dificultades sociales y quisimos corregirlo a lo largo del rodaje. 

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